Jesús Millán Muñoz.– Autor plástico, me gusta más que el término artista o artista plástico. Creo que un autor busca conceptos, ideas, formas, sensaciones, emociones. Después lo concretiza en un medio.
Comentamos esta exposición y recordamos a este autor, homenajeamos a este autor, que desconozco en persona, -lo expreso por si alguien cree que estoy hablando de una amistad o conocido-. Lo desconozco como persona, supongo que si nos hemos cruzado por la calle, él no me conoce, ni yo lo conozco a él. Supongo que nunca hablaremos. O, quién sabe.
Bueno, en el articulismo de opinión, digamos que se hace a nivel local y provincial y regional, tenemos el deber y el derecho de citar y recuperar la memoria de lo que acontece. Tenemos creo una especie de complejo, no sólo lo que ocurre a nivel de las grandes capitales tiene importancia, también lo que ocurre con ese término que no me agrada, también lo que ocurre en provincias…
En el Museo Villaseñor de Ciudad Real está expuesta una exposición de Miguel Ángel Barba, la cita como antológica, veinticinco años dándole al color, plasmando colores en ideas, ideas en colores. Licenciado en Bellas Artes de Cuenca, nacido en 1976. No conozco más datos. Si es posible, le sugeriría, no he encontrado que en Internet, abra una entrada en la Wikipedia, tendríamos más datos, él tendría un espejo para que el mundo lo viese más claramente. Desconozco si tiene Web particular, y, de tenerla con qué nombre. Desconozco si trabaja en la enseñanza, o sólo el pincel le permite vivir y sobrevivir. Desconozco si tiene estudio/taller en la Mancha, o dispone estudio en otro lugar, o, tiene varios estudios. Sólo sé que trabaja con la galería Rafael Pérez Hernando…
Con lo que he visto en dicha exposición, con los datos que dispongo se me informa y me informan que ha ido pasado por varios estilos. Es lógico se evoluciona. Todo autor o autora evoluciona desde lo abstracto a lo figurativo, en algunas maneras de figuración o de abstracción. O desde lo figurativo a lo abstracto. O, realiza obras en los dos formatos. Podríamos decir, eso pienso, he llegado después de décadas de reflexión sobre el Arte y las Artes y en el mundo del Arte, que en estos dos últimos siglos, desde el impresionismo hasta ahora, esa veintena de estilos o tendencias que se han formado y conformado, las vanguardias y las neovanguardias, pues todos los autores y autoras pasan por ellos. Diríamos cogen de uno o de otro. Los combinan entre sí, los combinan con su subjetividad. Todos hacen esto. Todos seleccionan y son seleccionados por ellos.
O, dicho de otra manera, toda la pintura y el arte plástico de estos dos últimos siglos surge de Turner, de Goya y de Caspar David Friedrich. Es mi opinión todas las vanguardias de estos dos siglos, tienen su origen en estos tres grandes maestros-abuelos. Son consecuencias. Ya, ya sé que esta afirmación puede ser una herejía para usted. Pero es lo que pienso y siento…
Lo he dicho muchas veces, lo he escrito muchas veces. A muchos no les agrada. Pero creo que es verdad. Este autor, podría ser un autor nacional e internacional. Tiene la calidad suficiente. Tiene la capacidad estética suficiente, tiene el contenido suficiente. Pero en el arte y las artes y el arte plástico existen muchas voces, muchos los llamados y pocos los escogidos. No sé el futuro de este autor, no sé el futuro de sus obras. No sé lo que le sucederá. Pero creo que perfectamente podría estar representado en Museos Internacionales o en Ferias Internacionales o en Galerías Internacionales o en Casas de Subastas Internacionales…
Este es el drama del arte y de las artes, no se produce la verificación o la falsación de la que Popper nos habla. En un enunciado científico se puede falsar o falsear o verificar o demostrar, pero en Arte y en Artes no… Con lo cual, nadie sabe muy bien, porqué una obra o un autor/a lo elevan hasta los aires del Everest, y, otros, los meten en las fosas Marianas. Lo hemos visto muchas veces… Se valora la firma. Hay firmas internacionales y otras firmas que no lo son…
No veo otra solución, que tampoco lo es. Pero al menos es algo. Es crear directorios a nivel provincial, regional y nacional, en la que puedan estar en quinientas palabras, todos los autores de todas las ramas del Arte o por Artes. Así, existirán cientos, miles, decenas de miles, con algo de su biografía, con algo de su curriculum, con algunos de sus enlaces. Así, así, al menos, el trabajo realizado por esas personas no se sepultará en el silencio, en el ostracismo cultural, en el exilio interior y exterior cultural, como existen tantas obras y tantos cerebros… Creo que es un deber de justicia y equidad. Los autores plásticos y otros autores de otras artes están hoy, en situaciones semejantes como los proletarios en el siglo diecinueve. Viven y medio viven porque trabajan en otras actividades…
No sé, no sé el futuro de este autor plástico, espero que le sea lo más favorable posible. No sé, si como el viejo maestro Goya, los últimos años de su vida, sus últimos lustros hará una obra, que abrirá nuevos horizontes en el arte plástico y en el conocimiento de los seres humanos –y, sea reconocido, porque se pueden abrir puertas que nadie quiere reconocer-. Pero si sé, que algunas de su obras, podrían estar perfectamente en cualquier museo de arte actual internacional…
Leí una vez un libro, que su tesis principal, hecho por un economista aplicado al arte plástico. Su tesis decía, que nadie quiere decirlo, menos escribirlo, pero se pierden miles de obras cada año… Existen cien caballos o mil caballos en la carrera del arte, en cada generación por cada territorio. Ya saben, ya saben los gestores de este mundo, que hay que apoyar a un tanto por ciento, el resto hay que dejarlo que se vayan rompiendo las piernas o las patas o los dedos o los brazos en el camino… Esta es la realidad… Siempre la oferta es mayor que la demanda, la ley del mercado aplicado al arte.
Hoy, en la Mancha, podríamos cambiar de paso, y, darnos cuenta que la creación cultural y la artística y de cualquier saber, puede ser un “activo” para tener un lugar nuestra región en el mundo. Hoy, hoy la Mancha podría ser consciente que el mundo artístico puede tener materializaciones y plusvalías culturales y económicas. El arte y las Artes como creador de IVA cultural e IVA de contenidos y de significados… El Arte y las Artes como documentación y documentos. Como historia de nuestra sociedad, región, territorio, ciudad, provincia… Igual que recuperamos la ermita de hace tres siglos, que apenas tiene valore estético, pero es de nuestro terruño ibérico. Algo así, esa mentalidad tendríamos que tener en Arte y Artes y Arte Plástico…
Invito a usted, le invito a usted, que se pase por esta exposición y este museo y abra sus ojos, y, perciba y vea el mundo a través de estos espejos. Deseo a este autor, que no conozco, y, supongo no conoceré, que continúe dándole a los pinceles de los ojos y de los dedos. Paz y bien.
